![](\"https:\/\/fr.web.img4.acsta.net\/r_1920_1080\/img\/99\/ee\/99ee4688f7d7695bf36eff48bf9da890.jpg\")
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Ra\u00fal (Leonardo Sbaraglia, acteur argentin \u00e0 l’affiche \u00e9galement de Karma<\/em> en s\u00e9lection officielle \u00e0 Cannes) est un r\u00e9alisateur consacr\u00e9 que sa plus proche collaboratrice, Monica (Aitana S\u00e1nchez-Gij\u00f3n), quitte alors qu’il est lanc\u00e9 dans l’\u00e9criture de son prochain film. Celui-ci, intitul\u00e9 Amarga Navidad<\/em> (No\u00ebl amer<\/em>), du nom d’une chanson de Chavela Vargas, met en sc\u00e8ne Elsa (B\u00e1rbara Lennie) une r\u00e9alisatrice en couple avec un s\u00e9duisant pompier (Patrick Criado), saisie de crises d’angoisse. Ra\u00fal s’inspire de la vie de Monica, dont une amie proche vient de perdre un enfant, pour construire le personnage d’Elsa.<\/p>\n D\u00e9cid\u00e9ment les films projet\u00e9s \u00e0 Cannes\u00a0 ces jours-ci se suivent et se ressemblent. La V\u00e9nus \u00e9lectrique<\/em><\/a> mettait en sc\u00e8ne, dans le Paris boh\u00eame des ann\u00e9es folles, quatre artistes pris au pi\u00e8ge de leurs mensonges et de leurs fantasmes. L’\u00catre aim\u00e9<\/a> se d\u00e9roulait aux Canaries, sur l’\u00eele de Fuerteventura, o\u00f9 un r\u00e9alisateur espagnol essayait de renouer le lien bris\u00e9 avec sa fille a\u00een\u00e9e. Histoires parall\u00e8les<\/em><\/a> interrogeait le lien entre fiction et r\u00e9alit\u00e9.<\/p>\n Comme\u00a0L’\u00catre aim\u00e9<\/em>, Autofiction<\/em> est un film espagnol qui se d\u00e9roule en partie aux Canaries, pas cette fois-ci sur Fuerteventura, mais juste \u00e0 c\u00f4t\u00e9 sur l’\u00eele volcanique de Lanzarote. J’ai d\u00e9j\u00e0 dit dans ma critique de L’\u00catre aim\u00e9<\/em>, que la pr\u00e9sence en s\u00e9lection officielle de Sorogoyen et d’Almod\u00f3var – o\u00f9 celui-ci concourt pour la septi\u00e8me fois – a des airs de passage de relais entre la jeune et la vieille garde du cin\u00e9ma espagnol. Comme Histoires parall\u00e8les<\/em>, Autofiction<\/em> creuse le th\u00e8me de la cr\u00e9ation artistique, de ses limites autoris\u00e9es, de sa relation avec la r\u00e9alit\u00e9, des r\u00e9pliques qu’elle provoque et des dommages qu’elle occasionne.<\/p>\n Selon la fa\u00e7on de les consid\u00e9rer, la succession de ces films, la r\u00e9p\u00e9tition des m\u00eames th\u00e8mes cr\u00e9ent un d\u00e9sagr\u00e9able effet de redite ou au contraire un envo\u00fbtant sentiment de continuit\u00e9. La s\u00e9quence dans laquelle on les aura vus influera sur le regard qu’on portera sur eux. J’ai peut-\u00eatre \u00e9t\u00e9 trop indulgent avec le film de Fahradi. Je suis peut-\u00eatre bien s\u00e9v\u00e8re avec celui d’Almod\u00f3var.<\/p>\n Car le maestro espagnol sait encore y faire. Son vingt-troisi\u00e8me long m\u00e9trage est tout aussi ma\u00eetris\u00e9 que les pr\u00e9c\u00e9dents. Ses d\u00e9cors sont toujours aussi parfaits. Si je devais me r\u00e9incarner, j’aimerais que ce soit en vase \u00e0 fleurs ou en canap\u00e9 vert pomme d’un de ses films ! La musique d’Alberto Iglesias est toujours aussi envoutante. Le jeu d’acteurs est toujours aussi parfait, avec une mention sp\u00e9ciale \u00e0 B\u00e1rbara Lennie.<\/p>\n Almod\u00f3var n’a plus rien \u00e0 prouver et peut tout se permettre. Aucun producteur n’aura le culot de s’opposer \u00e0 lui. Peut-\u00eatre le sait-il un peu trop et s’autorise-t-il une libert\u00e9 qu’il ne se serait pas permise \u00e0 l’\u00e9poque de Tout sur ma m\u00e8re<\/em>. Ici, sans fard, il se livre \u00e0 travers son double autobiographique, Raul, dans l’intimit\u00e9 de sa splendide r\u00e9sidence madril\u00e8ne, avec son compagnon, avec ses crises d’angoisse et ses emprunts revendiqu\u00e9s \u00e0 la r\u00e9alit\u00e9. Le sc\u00e9nario du film et celui du film dans le film \u00e9voluent en fonction de l’inspiration du d\u00e9miurge. Ils se terminent en queue de poisson, donnant la f\u00e2cheuse impression que le septuag\u00e9naire en avait marre et ne s’est gu\u00e8re donn\u00e9 de mal.<\/p>\n